Georges Bizet: biografía, videos, datos interesantes, creatividad.

Georges Bizet

¿De qué otra manera puedes caracterizar al compositor, quien a su vez es PI? Tchaikovsky llamó al genio, y su obra, la ópera "Carmen", una verdadera obra maestra, imbuida de sentimiento genuino e inspiración verdadera. Georges Bizet, un destacado compositor francés que trabajó en la era del romanticismo. Todo su camino creativo fue espinoso, y la vida fue una continua carrera de obstáculos. Sin embargo, a pesar de todas las dificultades y gracias a su extraordinario talento, el gran francés presentó al mundo una obra única que se convirtió en una de las más populares de su género y que glorificó al compositor en todo momento.

Una breve biografía de Georges Bizet y muchos datos interesantes sobre el compositor se pueden encontrar en nuestra página.

Breve biografía de Bizet.

25 de octubre de 1838 en París, en la calle Tour d'Auvergne, en la familia del maestro de canto Adolph-Haman Bizet y su esposa Aime, el niño nació, a quien sus padres amorosos nombraron en honor a los tres grandes emperadores: Alexander César Leopold. Sin embargo, en el bautismo, recibió el sencillo nombre francés Georges, que permaneció con él para siempre.

Desde los primeros días de vida, el niño escuchaba mucha música, que eran delicadas canciones de cuna de la madre, así como lecciones vocales para los alumnos del padre. Cuando el niño tenía cuatro años, Aime comenzó a enseñarle la notación musical, y en cinco años sentó a su hijo al piano. Una biografía de Bizet dice que a la edad de seis años, Georges fue identificado en una escuela donde un niño curioso se volvió muy adicto a la lectura y, en opinión de la madre, distrajo al niño de tocar música, por lo que tuvo que sentarse durante horas.

Las habilidades musicales fenomenales que Georges poseía y el trabajo duro dieron sus resultados. Después de la audición, que sorprendió a los profesores del Conservatorio de París, un niño de nueve años se inscribió como voluntario en una prestigiosa institución educativa de la famosa A. Marmontel. Teniendo un carácter vivo, un estudiante curioso y emocional que comprendió todo sobre la marcha, al profesor le gustó mucho, fue un gran placer para el maestro trabajar con él. Pero el niño de diez años no solo logró tocar el piano. En el concurso para solfeo, habiendo demostrado un oído fenomenal para la música y la memoria, ganó el primer premio y fue un honor recibir lecciones adicionales gratuitas sobre el instrumento y la composición del distinguido P. Zimmerman.

La formación en el conservatorio de Georges, como intérprete, estaba llegando a su fin, y el camino de un músico de concierto se abrió ante él, aunque esta perspectiva no interesó en absoluto al joven. Desde que P. Zimmerman se involucró en la composición con él, el joven tiene un nuevo sueño: componer música para el teatro. Por lo tanto, habiendo completado el curso de piano en A. Mormontel, Georges ingresó de inmediato en la clase de F. Halevy, bajo cuya guía compuso y compuso con entusiasmo, probándose en varios géneros musicales. Además, Bizet trabajó con entusiasmo en la clase de órgano con el profesor F. Benoit, donde logró importantes resultados, primero ganó el segundo y luego el primer premio del Conservatorio realizado en el instrumento.

En 1856, ante la convincente insistencia de F. Golevi, Georges participa en el concurso de la Academia de Bellas Artes. El primero, el llamado Premio Romano, le dio al joven talento la oportunidad de tener dos años de pasantía en la capital italiana y un año en las capitales alemanas. Al final de esta práctica, al joven autor se le concedió el derecho de estrenar una composición musical teatral en un acto en uno de los teatros de Francia. Desafortunadamente, este intento no fue del todo exitoso: esta vez nadie recibió el primer premio. Pero buena suerte al joven compositor acompañado en otro concurso creativo, en el que anunció Jacques Offenbach. Para su teatro, ubicado en Boulevard Montmartre, para anunciarlo, anunció una competencia para crear una pequeña comedia musical con un número limitado de artistas. Al ganador se le prometió una medalla de oro y un premio de mil doscientos francos. "Dr. Miracle" era el nombre de la opereta, presentado por un compositor de dieciocho años en la corte de un jurado respetado. Decisión de la Comisión: el premio se divide entre dos participantes, uno de los cuales fue Georges Bizet.

Esta victoria no solo introdujo al público francés en el nombre del joven compositor, sino que también le abrió la puerta a los famosos "viernes" de Offenbach, donde solo se invitaron personalidades creativas seleccionadas, y donde fue honrado de ser representado por el propio J. Rossini. Mientras tanto, se acercaba la competencia anual regular de la Academia de Artes para el Premio de Roma, para la cual Georges se estaba preparando mucho, escribiendo la cantata "Clovis y Clotilde". Esta vez fue un triunfo: ganó el primer premio en una composición musical y, junto con los otros cinco ganadores el 21 de diciembre de 1857, para mejorar sus habilidades, fue a la Ciudad Eterna.

Italia

En Italia, Georges viajó por todo el país, admirando la hermosa naturaleza y las obras de arte, leyó mucho y conoció a gente interesante. Y Roma le tenía tanto cariño que trató de quedarse en todo momento, por lo que incluso escribió una carta al Ministro de Educación de Francia con una solicitud para permitirle pasar el tercer año no en Alemania, sino en Italia, a lo que recibió una respuesta positiva. Fue un período de difícil etapa de formación humana y creativa de un joven compositor, que George más tarde llamó el más feliz y despreocupado de su vida. Para Bizet, estos fueron años maravillosos de búsqueda creativa y primer amor. Sin embargo, el joven todavía tenía que salir de Roma dos meses antes de lo previsto, ya que recibió una carta de París con la noticia de la enfermedad de su querida madre. Por este motivo, a finales de septiembre de 1860, Bizet regresó a París.

Regreso a casa

La ciudad natal de un joven no se encontró rosada. El joven despreocupado de Georges había terminado, y ahora tenía que pensar en cómo ganarse el pan de cada día. Comenzaron los días grises, que estaban llenos de aburridos trabajos rutinarios para él. Bizet obtuvo sus clases particulares, y también, a petición del propietario de la famosa editorial parisina A. Shudan, trabajó en arreglos de piano para partituras orquestales de compositores famosos y compositores de música de entretenimiento. Los amigos le aconsejaron a Georges que se dedicara a realizar actividades, porque incluso mientras estudiaba en el conservatorio, tenía la reputación de un músico virtuoso. Sin embargo, el joven comprendió que su carrera como pianista podría traerle un éxito rápido, pero al mismo tiempo le impediría cumplir su sueño de toda la vida: convertirse en un compositor de ópera.

Bizet tuvo muchos problemas: era necesario aprobar la oda-sinfonía "Vaska da Gama", el segundo informe a la Academia de Artes y, además, como laureado romano, tuvo que escribir una divertida ópera en un acto para el Teatro Ópera-Comique. Se le dio el libreto, pero las melodías divertidas de "Guzla Emir", el llamado rendimiento, no nacieron en absoluto. ¿Y cómo podrían aparecer cuando la persona más querida y el mejor amigo se encontraba en estado grave? El 8 de septiembre de 1861, la madre de George murió. Una pérdida irreparable siguió a otra. Seis meses después, no solo un maestro, sino un mentor y un apoyo de Bizet - Fromental Halevy, falleció. Deprimido por la pérdida de sus seres queridos, Georges, para distraerse de alguna manera, trató aún más de ponerse en el trabajo, pero como resultado tuvo una exageración nerviosa y una crisis.

A lo largo de 1863, Bizet trabajó en la nueva ópera Pearl Seekers, y en 1864 ayudó a su padre en la construcción de viviendas en el área forestal adquirida por Adolf-Haman en Vezine. Ahora Georges tiene la oportunidad de pasar cada verano en la naturaleza. Aquí compuso a Iván el Terrible con gran entusiasmo, y en 1866 Perth Beauty. En 1867, a Bizet le ofrecieron un trabajo como columnista de música en una revista parisina. Publicó un artículo bajo el seudónimo de Gaston de Betsy, que fue muy bien recibido, pero, desafortunadamente, fue el primero y el último.

Al mismo tiempo, se producen cambios significativos en la vida personal de Georges: se enamora apasionadamente de la hija de su difunto maestro F. Halevy. La madre y los parientes más cercanos de Genevieve estaban en contra de tal unión, considerando al compositor como una fiesta indigna para una niña, pero Bizet era bastante insistente y, como resultado, el 3 de junio de 1869, los jóvenes se casaron. Georges era inusualmente feliz, él siempre protegió a su joven esposa, que era más joven que él por doce años, y trató de complacerla en todo.

Tiempos peligrosos

En el verano del próximo año, la pareja de Bizet fue a Barbizon durante cuatro meses, un lugar muy popular entre la gente de arte. El compositor pretende trabajar aquí fructíferamente en "Clarissa Garlow", "Calendal", "Griselda", pero debido a la guerra franco-prusiana que comenzó en julio, los planes de Georges no se realizaron. El gobierno ha anunciado un llamamiento generalizado a la Guardia Nacional. No superó este destino, e incluso pasó por un entrenamiento militar, pero como académico de Roma, fue liberado del servicio militar y se fue a Barbizon para recoger a su esposa y regresar a París, donde la república fue proclamada nuevamente el 4 de septiembre. La situación en la capital se complicó por el asedio de los prusianos: el hambre comenzó en la ciudad. Los parientes se ofrecieron a trasladar a Georges a Burdeos por un tiempo, pero se quedó y, lo mejor que pudo, ayudó a los defensores de París a patrullar en la ciudad y en las murallas.

Bizet y Genevieve abandonaron la ciudad solo después de la rendición y el levantamiento del bloqueo anunciado en enero de 1871. Primero, visitaron a sus familiares en Burdeos, luego se mudaron a Compiegne y esperaron el final de los tiempos difíciles de la Comuna de París en Wiesen. Al regresar a la capital a principios de junio, Bizet comenzó a trabajar de inmediato en su nueva composición, la ópera Jamila, que se estrenó el 22 de mayo de 1872. Y después de dos semanas y media en la vida del compositor, ocurrió un acontecimiento feliz: Geneviève le dio un hijo. Inspirado por tal felicidad, Georges se adentró aún más en el trabajo y aceptó con gusto la oferta para interpretar la dramática interpretación "Arlesianka" de A. Daude con buena música. El estreno de la producción, desafortunadamente, fracasó, pero menos de un mes después, la composición de Bizet para el drama, que transformó en una suite interpretada en uno de los conciertos, fue un éxito asombroso. Al poco tiempo, Georges se sintió nuevamente decepcionado: a fines de octubre de 1873, se informó al compositor de que el edificio de la Gran Ópera, donde pronto se realizaría el estreno de su ópera Sid, se había incendiado y todas las actuaciones se transfirieron a la sala de Ventadur, que no se adaptó a esta producción. Sin embargo, después de tres meses, el nombre de Bizet estaba de nuevo en boca de todos: la primera actuación de su dramática obertura, "La Patria", y luego la de ella, fue un gran triunfo.

La última obra del compositor.

A lo largo de 1874, el compositor pasó trabajando en una pieza que le recomendaron sus amigos. Desde el principio, Bizet, muy confundido: cómo una ópera con un final trágico podría representarse en el escenario de la ópera-comediante, y así fue como terminó el cuento de P. Merime "Carmen". Algunos incluso propusieron cambiar la final, porque el autor de la obra había estado muerto por más de tres años. Pero lo peor es cómo el público percibirá el desempeño en el escenario de personas de la clase baja. A pesar de todo, el compositor se dedicó con entusiasmo a crear una pieza que luego se convertirá en una obra maestra para todos los tiempos. Tan pronto como el tan esperado estreno fue designado el 3 de marzo de 1875, los rumores sobre un escándalo de teatro se propagaron por la ciudad. El primer acto fue recibido con mucho afecto, pero después del segundo acto, parte del público abandonó la sala. Cuando terminó el tercer acto, Bizet, en respuesta a miserables felicitaciones públicas, anunció que fue un fracaso. Al día siguiente, los periódicos de París declararon "Carmen" "escandalosa" e "inmoral", escribieron que Bizet se había hundido muy bajo, hasta el fondo social.

La segunda presentación tuvo lugar en días alternos, el 5 de marzo, y ya fue recibida por el público no solo con calidez, sino también con entusiasmo, pero los periódicos continuaron discutiendo el fracaso del estreno durante una semana más. En esa temporada de teatro, "Carmen" en París se representó treinta y siete veces, y de hecho, no todas las actuaciones tuvieron tantas actuaciones. Debido al fracaso del estreno, Bizet sufrió severamente, pero esto se sumó al tormento moral causado por la pelea con su esposa, así como al sufrimiento físico debido a la angina crónica y al reumatismo. A fines de mayo de 1875, George, con toda su familia, salió de París y se dirigió a Bougival, esperando que fuera más fácil para él en la naturaleza. Sin embargo, el compositor no mejoró, los ataques constantes lo agotaron por completo y el 3 de junio el médico declaró la muerte de Georges Bizet.

Datos interesantes sobre Georges Bizet.

• El padre del compositor, Adolph Aman Bizet, antes de conocer a Anna Leopoldina Aime, nueva Delsar, la madre de Georges, tenía la profesión de peluquera, pero antes de la boda, cambió la naturaleza de su actividad y se convirtió en un "hombre de arte", como exigía la familia de la novia. .
• El niño Georges vivía de acuerdo con un estricto horario: en la mañana lo llevaron al conservatorio, luego, después de las clases, lo llevaron a casa, lo alimentaron y lo encerraron en la habitación donde trabajaba hasta que se quedó dormido justo detrás del instrumento debido a la fatiga.
• Desde la infancia, a Bizet le gustaba tanto leer que sus padres tuvieron que ocultarle libros. A los nueve años, el niño soñaba con convertirse en escritor, considerándolo mucho más interesante que sentarse al piano durante días enteros.

• De la biografía de Bizet, aprendemos que, a pesar de su talento, el joven prodigio a menudo se peleaba con sus padres por las lecciones de música, lloraba y estaba enojado con ellos, pero desde la infancia se dio cuenta de que sus habilidades y la perseverancia de la madre darían resultados que lo ayudarán. él más tarde en la vida.
• Con una beca romana, Georges Bizet no solo viajó mucho, sino que también conoció a diferentes personas. Con frecuencia asistiendo a recepciones en la embajada francesa, se reunió allí con una persona interesante, el embajador ruso Dmitry Nikolayevich Kiselyov. Una fuerte amistad se produjo entre un niño de veinte años y un dignatario de casi sesenta años.
• El tío de Georges Bizet, Francois Delsarte, fue un famoso maestro de canto en París, pero ganó mayor fama como inventor de un sistema peculiar de "plantear la estética del cuerpo humano", que más tarde ganó sus seguidores. Algunos críticos de arte creen que F. Delsarte es un hombre que de muchas maneras predeterminó el desarrollo del arte del siglo XX. Incluso KS Stanislavsky recomendó usar su sistema para la formación inicial de actores.
• Los contemporáneos de Bizet hablaron de él como una persona sociable, alegre y amable. Siempre mucho y desinteresadamente trabajando, a él, sin embargo, le encantaba divertirse con amigos, siendo el autor de todo tipo de ideas traviesas y chistes divertidos.

• Mientras estudiaba en el Conservatorio, Georges Bizet tenía la reputación de un pianista experto. Una vez, en presencia de Franz Liszt, realizó de manera magistral el complejo trabajo técnico del compositor, que hizo que el autor se deleitara: después de todo, el joven músico interpretó con facilidad pasatiempos intrigantes al ritmo correcto.
• En 1874, el gobierno francés le otorgó a Georges Bizet la Orden de la "Legión de Honor" por su importante contribución al desarrollo del arte musical.
• Después del primer estreno desastroso, el drama A. Daudet "Alesles" regresó al escenario solo diez años después. La obra ya ha tenido un éxito indudable con la audiencia, aunque los contemporáneos notan el hecho de que la audiencia acudió más al espectáculo debido a la música que la adornó J. Bizet.
• La ópera "Ivan the Terrible" de G. Bizet nunca se realizó durante la vida del compositor. Los contemporáneos incluso dijeron que el compositor se ofendió al quemar la partitura, pero se descubrió la composición, pero solo a fines de la década de 1930 en los archivos del Conservatorio y se entregó por primera vez en una versión de concierto en París ocupacional en 1943 en el teatro en el Boulevard des Capucines. Los organizadores de la obra intentaron asegurarse de que no hubiera un solo alemán entre los oyentes, ya que la ópera escrita en ruso podría causar gran irritación entre ellos, especialmente porque un cambio en la Segunda Guerra Mundial no era favorable a Alemania. La ópera de Ivan Bizet "Iván el Terrible" nunca se ha presentado en Rusia, ya que muchos de los hechos históricos están muy distorsionados.

• Inmediatamente después de la muerte de Bizet, todos los manuscritos del compositor que figuran en el testamento fueron transferidos a la biblioteca del Conservatorio de París. Sin embargo, muchos más de sus documentos y manuscritos fueron descubiertos por el albacea de Emil Strauss (el segundo marido de la viuda, J. Bizet), el Sr. R. Sibyl, quien, después de determinar el valor de estos documentos, también los envió de inmediato a los archivos del conservatorio. Por lo tanto, los descendientes conocieron muchas de las obras del compositor solo en el siglo XX.
• Georges Bizet tuvo dos hijos. El anciano Jean apareció de una relación casual con la sirvienta de la familia de Bizet, Maria Reuter. El segundo hijo: Jacques nació en matrimonio con Genevieve, nee Golevi.

Творчество Жоржа Бизе

Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. Sin embargo, Bizet es un gran compositor que dedicó toda su vida a la música y dejó descendientes con un legado diverso, que incluye óperas, operetas, odas sinfónicas, oratorio, obras para coro acompañadas de orquesta y a capella, ciclos vocales y obras para piano. y también composiciones para una orquesta sinfónica, incluyendo oberturas, sinfonías y suites.

Según la biografía de Bizet, a la edad de cuatro años, Georges se sentó primero al piano, a los trece años se probó a sí mismo como compositor musical y, un año después, después de inscribirse en la clase de composición del conservatorio, realizó una intensa búsqueda creativa. Poco a poco, desarrolló su dominio, aunque al principio no existía absolutamente ningún estilo creativo individual. Durante los años de estudio en el Conservatorio, Bizet creó muchas obras diferentes, pero todavía tenían la influencia de la V.A. Mozart y Early L.V. Beethoven, así como su amigo mayor Charles Gounod. Las composiciones para coro y orquesta incluyen "Waltz" y "Student Choir", pieza para piano "Grand Concert Waltz", opereta "Doctor Miracle", cantata "Clovis and Clotilde" y sinfonía No. 1 C -dur ("Juvenil"), que todavía se está realizando con éxito en salas de conciertos mundiales.

El siguiente período importante en la vida del compositor fueron los años que pasó en una pasantía en Italia. Fue una época de constantes búsquedas creativas, como resultado de lo cual Bizet llega a la conclusión de que su principal interés musical está relacionado con el teatro. Aquí escribe su primera ópera "Don Procopio", que, rompiendo las reglas, envía un informe creativo a la Academia de Bellas Artes, aunque era necesario escribir y enviar una misa. Un poco más tarde, Bizet todavía escribirá el trabajo en una historia religiosa, pero no para un informe, sino para una competencia. Pero su "Te Deum" no impresionó al jurado, y el propio compositor más tarde notó que no estaba dispuesto a escribir música espiritual. También en este período italiano, una oda, la sinfonía "Vasco da Gama", que sirvió como un informe creativo para la Academia, y varias piezas para orquesta, que luego se incluyeron en la suite sinfónica "Memorias de Roma", de la pluma de un joven compositor.

Después de regresar a casa, Bizet, encargado por la Ópera-Comique de París, comenzó a trabajar en la comedia musical Guzla Emir, pero el estreno de la ópera no tuvo lugar, a pesar de que el teatro ya estaba en ensayos. El compositor no estaba satisfecho con su trabajo, lo consideraba vulnerable y condenado al fracaso. Tomó el puntaje e inmediatamente comenzó a crear un nuevo trabajo que, según lo sugerido por Bizet, le abriría perspectivas brillantes. La ópera en la versión final se llamó "Buscadores de perlas". En el mismo período, el joven compositor envía a la Academia de Bellas Artes su tercer último informe, que consiste en Overture, Scherzo y Funeral March. El estreno de "The Seekers" tuvo lugar a fines de septiembre de 1863 y fue bastante bien recibido por el público, y además recibió una crítica elogiosa en un artículo escrito por G. Berlioz, aunque hubo muchos ataques de críticos que acusaron a Bizet de imitar a Wagner.

Entonces el compositor estaba trabajando en una ópera escrita en un argumento de la historia rusa, pero, desafortunadamente, la producción de "Ivan the Terrible" no tuvo lugar durante la vida del compositor. A continuación, Georges trabajó en la ejecución de pequeñas órdenes de su editor Shudan y la sociedad coral belga: de su pluma surgió un ciclo de romances, así como el coro a capella "San Juan de Patmos". La totalidad de 1966 se dedicó a Bizet a la composición de Perth Beauty, cuya primera exposición tuvo lugar a fines de diciembre del año siguiente. Esta vez el éxito fue simplemente abrumador, no solo la audiencia estaba encantada con la nueva ópera, sino que los críticos hablaron bien sobre la música de la actuación.

En 1868, Georges, en un concurso anunciado de teatros estatales, trabaja en la ópera "La Copa del Rey de Ful". Desafortunadamente, la puntuación de este trabajo desapareció, solo quedaron pequeños fragmentos, que luego se conocieron como romances: "Abandoned", "Gascon", "Love, Dream", "Night", "Siren", "No se puede olvidar" y dúos: "Sueño", "Ninfas del bosque". Durante este período, Bizet realmente presta mucha atención a la creatividad vocal. Sus romances, destinados no solo para el salón, sino también para la música casera, eran auténticas miniaturas teatrales. El mismo poro incluye varias obras para piano de compositores que merecen atención, incluido el ciclo "Canciones del Rin", "Grandes variaciones cromáticas para el piano" y "Caza fantástica". Luego estuvo el trabajo en la "Little Orchestra Suite", el ciclo para dos pianos "Juegos infantiles", la sinfonía "Roma" y, sin duda, las obras en el género de ópera favorita del compositor: "Griselda", "Clarissa Garlow", "Calendario" y "Jamila" ". El estreno de este último, a pesar de los gritos del público "bravo", en opinión de Bizet fue definitivamente un fracaso. Sin embargo, las revisiones en la prensa sobre el trabajo fueron muy interesantes e incluso apasionadas. Alguien pensó que la ópera no era emocional y carecía de color, y alguien lo llamó un experimento audaz que trajo gran éxito al compositor. Desafortunadamente, solo las composiciones escritas por Bizet al final de su vida, incluida la música para el drama de A. Daude, Arlesianka y la ópera Carmen, no solo le dieron reconocimiento, sino también verdadera fama mundial.

Vida personal

Bizet era un joven muy tímido y no encontraba atractivo su aspecto para las mujeres. Cuando trataba con el sexo débil, siempre estaba tan preocupado de que su rostro estaba enrojecido, sus manos sudaban y su lengua se tambaleaba al hablar. Con su primer amor, George se conoció en Italia, su nombre era Giuseppa. Era una niña bonita divertida y coqueta, de la que el compositor estaba loco e hizo planes para una feliz vida juntos, invitándola a venir a Francia. Desafortunadamente, esta relación no continuó, debido a que debido a una enfermedad, su madre tuvo que regresar urgentemente a su hogar.

La siguiente pasión de la pasión George fue una experimentada mujer de 42 años enamorada, que pasó su juventud y jóvenes en burdeles, un circo, un teatro y también un espectáculo de variedades. Ella era mayor que Bizet por catorce años. En una sociedad decente, no se la mencionaba, pero en París se la conocía por nombres como la bella Mogador, la señora Lionel, la condesa de Shabrillan, la escritora Celeste Vinard. Mogador sometió al joven compositor con su imprudencia y su increíble magnetismo femenino. La pasión de esta mujer por Georges no fue larga. La vulnerable Bizet sufrió inmensamente cambios en su estado de ánimo. Un día, durante un ataque de enojo, Mogador le echó agua fría y lo llevó a la calle. Como resultado de este incidente, Georges se puso muy enfermo con dolor de garganta y, además, el resultado de la ruptura con la escandalosa Madame fue el estado de depresión más profunda, del cual Bizet ayudó a fortalecer el trabajo creativo, así como a conocer a una joven encantadora: la hija de su maestro, Genevieve Halevi.

El compositor estaba tan fascinado por la niña de diecisiete años, su ternura y pureza, que, a pesar de las objeciones de los familiares de ambos lados, se propuso casarse con Genevieve. La boda se celebró dos años después, el 3 de junio de 1869 y tres años más tarde, la familia Bizet fue ampliada con un hijo, que recibió el nombre de Jacques. A Georges le gustaba mucho su esposa, pero a pesar de esto, la vida familiar y la felicidad personal del compositor comenzaron a desmoronarse como un castillo de naipes. Las razones de esto fueron la incapacidad de Genevieve para perdonar los frecuentes fracasos creativos de su esposo, y, además de eso, su exitosa pianista fue tomada por la exitosa pianista Eli-Miriam Delabord, con quien no ocultó sus lazos con nadie. Todas estas decepciones de la vida causaron la muerte inminente de Georges Bizet, cuyo secreto aún no puede desentrañar a ningún biógrafo del compositor.

Música de Georges Bizet en el cine.

La música de Georges Bizet es actualmente muy popular, y los directores de todo el mundo a menudo la usan en las bandas sonoras de sus películas. Sin lugar a dudas, todos los registros rompieron extractos de la ópera "Carmen", como la obertura, Habanera, la marcha y el aria de Toreodor, así como fragmentos de la suite Arlesianka y el famoso aria de la ópera "Los buscadores de perlas", "Je crois entende". Es imposible enumerar todas las películas donde suena esta maravillosa música, pero aquí hay algunas de ellas:

Siendo una persona extraordinariamente dotada, Georges Bizet creó obras tan magníficas que ahora admiran a cientos de millones de personas en todo el mundo. Pasaron muchos años antes de que el nombre de Bizet ocupara el lugar que merecen, entre otros grandes compositores. Su prematura muerte en el apogeo de la creatividad es una pérdida irreemplazable y muy significativa para toda la cultura musical mundial.