Antes del inicio del siglo XVII, había dos tendencias fundamentalmente diferentes en la música en Rusia: la cultura del canto ortodoxo y el arte popular. La historia de la educación musical en Rusia comenzó, junto con el surgimiento de una nueva tendencia secular.
El origen de la educación musical.
Hacia finales del siglo XVIII, comenzó a desarrollarse una tradición secular de educación musical. En la década de 1830, aparecieron ayudas vocales de músicos rusos en las que se prestó gran atención al contenido de la música, que era fundamentalmente diferente de la escuela predominantemente italiana de virtuosismo superficial. El gran compositor M.I. es considerado legítimamente el fundador de la escuela vocal rusa. Glinka.
A principios del siglo XIX nació la pedagogía del piano. El juego de piano para aficionados se cultivaba en familias nobles y salones sociales, lo que allanó el camino para el desempeño profesional y la pedagogía. Al mismo tiempo, surgió la tradición de enseñar a tocar un instrumento musical en instituciones educativas no musicales. Por ejemplo, se abrieron "clases de clavicordio" en las universidades de Moscú y San Petersburgo, Instituto Smolny.
Hermanos Rubinstein - los creadores de instituciones educativas.
La historia de la educación musical en Rusia está íntimamente relacionada con los nombres de los hermanos Rubinstein, los músicos más grandes y las figuras públicas de su tiempo. Por iniciativa de Anton Rubinstein en 1859, la Sociedad Musical Rusa se estableció en San Petersburgo, cuyo objetivo principal era la iluminación musical.
El siguiente paso en 1860 fue el descubrimiento de clases de música de acceso público en San Petersburgo (de nuevo, iniciadas por A. Rubinstein). El objetivo principal de crear clases era atraer a los amantes de la música a la educación vocacional. A pesar de la capacitación gratuita aquí, Rubinstein logró reunir un poderoso personal docente, que más tarde formó el personal docente del primer conservatorio, que se inauguró en 1862 en San Petersburgo. Las clases en el conservatorio se llevaron a cabo en la teoría de la música y la composición, tocando el piano y los instrumentos orquestales, vocales.
Nikolai Rubinstein siguió el ejemplo de su hermano mayor solo en Moscú. Por iniciativa suya, la sucursal de Moscú de la OMR se abrió, y luego las clases de música, que también formaron la base del Conservatorio de Moscú, que se inauguró en 1866. Uno de los primeros profesores del conservatorio fue el brillante compositor P.I. Tchaikovsky.
En el conservatorio se aceptan adolescentes con formación musical básica. Aquí, además de disciplinas musicales, recibieron conocimientos humanitarios generales. El curso de estudio se diseñó para 9 años: 5 años para el departamento de menores y 4 para adultos mayores (el más alto). Entre ellos fue necesario aprobar el examen de transición y, al final del curso, la graduación, con la finalización con éxito de la cual los graduados recibieron el título de "artista libre".
La historia de la educación musical en Rusia en el período soviético.
Junto con los primeros conservatorios, a finales del siglo XIX había otras instituciones educativas musicales, escuelas y colegios, creadas a través de la OMR. Las escuelas privadas de música también abrieron. La geografía de la educación musical se expandió: las instituciones educativas no solo se encontraban en las capitales, sino también en Odessa, Kiev, Kharkov, Tver y otras ciudades importantes.
La revolución de 1917 afectó profundamente a todas las esferas de la vida pública, sin excepción, y también a la educación musical. Por un decreto del Consejo de Comisarios del Pueblo, los conservatorios de Petrogrado y Moscú quedaron exentos de la subordinación del RMI y fueron declarados universidades humanitarias. RMS, en principio, dejó de existir, así como la Capilla del Canto de la Corte y las escuelas de música privadas. Con la destrucción de los estados altos, la tradición de tocar música en el círculo familiar y la educación obligatoria de la generación más joven se perdió más ampliamente. Muchos músicos prominentes abandonaron el país.
El factor más importante en la preservación de la cultura musical fue la continuación de las actividades de los conservatorios de Moscú y Petrogrado, en condiciones insoportables, que respaldan un alto nivel de educación.
Las búsquedas y los experimentos largos llevaron a la reorganización de la estructura de la educación musical en Rusia. La primera etapa estuvo formada por escuelas de música para niños (desde 1933, niños de siete años), la segunda, por colegios, y la tercera, la más alta, por conservatorios. También hubo escuelas de 10 años que combinaron 1 y 2 etapas. Otro aspecto positivo del período soviético fue que las autoridades dieron una oportunidad real para enseñar a niños superdotados.
Educación musical moderna
A mediados del siglo XX en la Unión Soviética se formó un sistema de educación musical, y hasta el día de hoy no ha perdido relevancia. La primera y generalmente accesible etapa del sistema son las escuelas de música (siete y cinco años de edad). Cada niño puede ingresar a una escuela de música después de aprobar con éxito los exámenes preliminares; lea más sobre esto en la publicación "Cómo ingresar a una escuela de música".
La educación vocacional implica un estudio consistente en una escuela de música, y luego en una universidad. Con respecto a la admisión a las escuelas secundarias de música, lea: "¿Cómo inscribirse en una escuela de música?". El diploma de graduación de una universidad musical rusa se valora en todo el mundo, atestigua un nivel decente, la formación musical y humanitaria en general de un músico.
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